Lo studio associato d’architettura Nicoletti ha dato vita a un padiglione espositivo al centro di Kuala Lumpur, in Malaysia, in una zona dove l’urbanistica della città sta subendo radicali cambiamenti

La descrizione del progetto da parte dello studio Nicoletti:

“Nell’area di Petaling Jaya, ad ovest di Kuala Lumpur è in atto un grande sviluppo urbanistico mirato alla creazione di una nuova centralità urbana. Per far avvicinare e partecipare la popolazione a questo sviluppo ci è stato chiesto di progettare uno spazio espositivo da collocare all’interno dell’are di cantiere dove esporre i progetti in corso ed allestire un ufficio vendite.

Il padiglione, soprannominato “THE POD” (il baccello), ha uno sviluppo di circa 800 metri quadri ed un’altezza che varia da 4 a 8 metri. La pianta ricorda la forma di un baccello e al suo interno vi sono due ampi spazi occupati da uffici e da un’area espositiva di circa 450 metri quadri.

La forma pura di un baccello è stata frammentata e discretizzata unendo in serie varie sezioni ellittiche di larghezza variabile. La struttura è in acciaio e il rivestimento esterno è di alucobond ibrido, ovvero che cambia tonalità di colore a seconda dell’irraggiamento solare e dal punto di vista.

Il padiglione è stato progettato immerso in un’area verde e circondato su un fianco da uno specchio d’acqua che contribuirà al benessere bioclimatico”

Lo studio d’Architettura Carter Williamson ha progettato una terrazza esterna per il Blues Point Hotel a Sydney, in Australia.

Il Blues Point Hotel aveva bisogno di una terrazza esterna che fosse piacevole per gli ospiti ma che allo stesso tempo rispettasse la privacy della zona residenziale in cui si trova mantenendo bassi i rumori. Per realizzare tutto ciò si è data nuova vita ad alcuni spazi che erano rimasti in disuso e si è sfruttata al massimo la terrazza superiore offrendo agli ospiti una sensazione di “casa” che prima non c’era. La forma curvilinea della terrazza riesce ad adattarsi bene allo stile art deco dell’hotel e gli alti pannelli installati assorbono e deviano il rumore.

Le calde pareti in legno sono progettate per vivere la terrazza a 360 gradi: sono presenti panchine, angoli aperti e spazi dove avere una maggiore privacy. Le strette e lunghe finestre sono state inserite per non isolare totalmente chi “abita” la terrazza, ma per lasciare vivo un rapporto con l’architettura e l’ambiente esterno.

Grazie a questa nuova terrazza, è stata rivalutata la funzione del Blues Point Hotel, che oggi oggi non è più “solo” un albergo, ma un luogo che offre un’esperienza rilassante per un pranzo di lavoro, un aperitivo o una serata fuori con gli amici.

È in costruzione a Casalgrande la prima opera architettonica in Italia del maestro Kengo Kuma, la “Casalgrande Ceramic Cloud”, nuova porta del distretto ceramico che l’azienda Casalgrande Padana ha scelto di donare alla collettività, partecipando alla valorizzazione del territorio attraverso il linguaggio dell’architettura contemporanea innovativa e di qualità.

A Milano, in occasione della Settimana del Design 2010 dove l’architetto giapponese ha presentato una scenografica installazione anticipatrice dell’opera architettonica, è Kengo Kuma in persona a rilasciare una videointervista sul significato della “Casalgrande Ceramic Cloud”, soffermandosi sulla sua ideazione e sul suo carattere materico-costruttivo. La figura e la voce dell’architetto giapponese ci avvicinano concettualmente all’opera ceramica di prossima inaugurazione a Casalgrande, Reggio Emilia.

All’interpretazione del progetto architettonico – dall’iter creativo alla sua esecutivizzazione – contribuiscono le ulteriori videointerviste di Alfonso Acocella e Luigi Alini, docenti presso la Facoltà di Architettura di Ferrara e di Siracusa. A loro si deve – attraverso il Laboratorio di Material Design – un importante lavoro di regia e interrelazione tra la committenza, Casalgrande Padana azienda leader nella produzione di grès porcellanato, il team di progetto architettonico e strutturale coordinato da Kengo Kuma e il mondo dell’Università. L’opera di architettura “CCC” può considerarsi il coronamento tangibile di relazioni avviate con Kengo Kuma dalla Facoltà di Architettura di Ferrara fin dal 2003, anno di celebrazione del suo Decennale di fondazione XFAF che vide il maestro giapponese tra i numerosi protagonisti internazionali presenti nella manifestazione culturale.

dida: Casalgrande Ceramic Cloud, scorcio tra le lastre (ph. Alfonso Acocella)

Oggi siamo di fronte all’avverarsi della singolare occasione di una mirabile costruzione architettonica, possibile grazie all’incontro tra il talento creativo del maestro nipponico e la lungimiranza della committenza che ha rappresentato, in questo caso, anche la realtà produttiva, capace di promuovere attraverso i propri prodotti d’avanguardia – espressione della qualità del Made in Italy – la fattibilità dell’opera di architettura.

La “Nuvola Ceramica” di Kengo Kuma sperimenta, per la prima volta, il materiale ceramico in forma strutturale. Elementi di grandi dimensioni di Casalgrande Padana, sia pur di produzione standard, sono liberati del valore consueto di semplice rivestimento e trasformati in una tessitura spaziale tridimensionale imponente e insieme leggera, come una lunga e figura filtrante nel paesaggio, dove l’esperienza d’azienda si è fatta soluzione tecnologica innovativa per realizzare l’idea, aprendo al materiale ceramico una nuova stagione di applicazioni per l’architettura.

Lo studio spagnolo Designhouses ha recentemente compleato il Viura Hotel, situato nella regione vinicola di Rioja Alavesa in Spagna. L’Hotel Viura non è grandissimo ma con le sue 26 camere, sette suite, due bar e un ristorante garantisce il meglio che si potrebbe avere da un soggiorno in questa località spagnola.

Rioja Alavesa è uno di quei tipici paesi avvolto dal fascino del vecchio mondo delle cantine spagnole che riesce però a fondersi perfettamente con l’architettura ultramoderna e l’Hotel Viura è un esempio di questo connubio perfetto. Anche se si trova nel centro del tradizionale villaggio, vicino alla chiesa del XVIIesimo secolo, l’Hotel Viura si ispira alla forma tradizionale: una serie di cubi di cemento, una sopra l’altra, danno l’impressione di nascere direttamente dal terreno.

Lo studio d’architettura è riuscito perfettamente a collegare l’interno con il paesaggio esterno utilizzando pareti vetrate e terrazze private per garantire che vi sia sempre una visione del paese, della Sierre de Cantabria o della chiesa.L’uso intelligente delle pareti divisorie, dei vetri e della sofisticata illuminazione aggiunge un tocco di divertimento all’atmosfera già coinvolgente. Materiali e tecniche sono state brillantemente utilizzati insieme per creare un lavoro d’avanguardia dell’arte, sorprendentemente diverso al suo ambiente, ma che comunque riesce a fondersi perfettamente con il contesto del paesaggio tradizionale spagnolo.

Il progetto dell’edificio che vi propongo oggi è stato realizzato per l’azienda Otto Bock HealthCare, leader mondiale nelle protesi e plantari, dallo studio Gnädinger Architects. Il design molto dinamico/organico dell’edificio di sei piani si basa sui principi della natura e cerca di imporsi come modello di armonia tra la tecnologia e le persone.

La struttura si modella attraverso delle bande di facciata che con un andamento soffice abbracciano tutto l’edificio. L’aspetto “soffice”, combinato con una configurazione della facciata che lascia intravedere gran parte dell’interno, danno all’edificio (e di conseguenza all’azienda ospitata) un impronta di grande apertura verso il pubblico.